奥斯卡经典影片《呼啸山庄》创作环境介绍

影片《呼啸山庄》是根据十九世纪英国女作家艾米莉·勃朗特的同名小说改编的。艾米莉在她们三姐妹中排行老二，著作颇丰，但最脍炙人口的正是《呼啸山庄》。它出版于1847年。原著以山乡荒原的自然景色为背景，讲述了一个原始的生死之恋的爱情故事。在艾米莉的作品中，《呼啸山庄》是“惟一一部没有被时间的尘土遮没了光辉的杰出作品”，是一部“人间情爱的最宏伟的史诗”。它凝聚了艾米莉丰富的想象力和强烈的生命激情。

这部文学名著曾多次被搬上银幕。最早是1920年，由米尔顿·罗斯麦饰希思克利夫，安妮·特雷沃饰凯瑟琳；其后，又先后被西班牙导演路易斯·布努艾尔、英国导演迈克尔·安德逊和罗伯特·福斯特等人搬上银幕。本片是由美国导演威廉·惠勒执导，由英国著名影、剧双栖名星劳伦斯·奥立佛饰演希思克利夫，梅尔·奥勃朗饰演凯瑟琳。本片虽然在原著的情节内容上被大大简化，但为刻画主要人物的需要，威廉·惠勒又新增加了30场戏，所以影片更显得大气磅礴、扣人心弦。加上由曾拍摄过《公民凯恩》、《愤怒的葡萄》等影片的著名摄影师葛雷格·托兰德担任该片的摄影，他与导演的最佳配合，使影片获得了很大的成功。在第十二届奥斯卡颁奖典礼上，《呼啸山庄》获最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳摄影等四项提名，但最终只获得最佳摄影奖。虽然输给了《乱世佳人》，但它还是被誉为三十年代文学作品改编成电影的顶峰之作。同时，它还获得了当年度纽约电影评论家协会“最佳影片”奖。在影片公映的几个月里，奥立佛和费雯丽的风流艳事正被炒得沸沸扬扬，为该片的宣传上映火上浇油。据全美医院统计，在此期间出生的女婴中，有三分之一被命名为“凯茜”（《呼啸山庄》女主人公的名字）。由此可见当时观众对此片的钟爱之情。

该片导演威廉·惠勒，1902年生于当时属于德国的阿尔萨斯地区。父亲是一个生于瑞士的杂货商。惠勒曾就读于洛商高等商业学校，后到巴黎国家音乐学院学小提琴。1922年，惠勒在巴黎遇到了母亲的远亲，当时美国环球影片公司的经理卡尔·莱默尔，于是他便去美国纽约该公司的总部上班，负责海外宣传事务。以后，他又去了好莱坞学习电影制作，先后作过道具员、照明工、场记、剪辑员和副导演。1925年他独立执导了处女作西部片《骗子巴斯特》。同年，他还在无声片《宾虚传》中任副制片人。接下来他连续导演了40多部以动作为主的西部短片，以后才逐步向长片发展。1928年，他执导了第一部大型喜剧片《你们谁见过凯利？》。接下来，他还执导过音乐片《地狱的英雄们》、《暴风雨》（1930）、《分裂的家》（1931）、喜剧片《善良的仙女》和《令人开心的欺骗》（1935）、心理片《律师》（1933）等影片。1936年，他执导的《他们三个人》和《多兹沃思》两部影片给他带来了更大的声誉。

同年，惠勒离开了环球影片公司，开始了跟制片人山姆·高尔德温长期而富有成果的合作。他们合作的第一部影片《学校风云》，也是惠勒与摄影师葛里格·托兰德的第一次合作。后来正是由于托兰德富有新意的技艺与惠勒精致细腻的导演风格相结合，在三四十年代才拍摄了一系列电影精品：如《死路》（1937）、《呼啸山庄》（又译《魂归离恨天》1939）、《小狐狸》（1941）等。托兰德那完善的深焦距镜头使惠勒得以发展自己所钟爱的长镜头，从而保持场景中人物关系的完整。这种拍摄方法给演员表演提出了更高要求，有时甚至造成演员和导演关系的紧张。如蓓蒂·黛维斯在拍《红衫泪痕》时，把一场戏演了40几遍，惠勒才点头认可。劳伦斯·奥立佛在拍摄《呼啸山庄》时，他把一场戏演了30几遍，惠勒还不满意，奥立佛气得铁青着脸问他：“你到底想要我怎么演，你就直说吧！”可惠勒是一个不善于叫演员怎么演的人，他只会一次又一次地重复：“再来一遍！”直到他满意为止。所以惠勒常常被演员们比作“残酷的工头”。恰恰是他的这种“残酷”培养了许多出色的演员。惠勒也因此被人们誉为是“一位完美主义者和一丝不苟的导演”，素有“90次拍摄的惠勒”之称。惠勒正是以细腻、完美的导演风格，拍摄了《忠勇之家》（1942又译《米尼佛夫人》）、《我们生活中最美好的年代》（1946）和《宾虚传》（1959）三部杰作，三次获得奥斯卡最佳导演奖。同时这三部影片也是该年度奥斯卡最佳影片。从而使惠勒跻身于美国著名导演的行列。