影片《画皮》的现代性改编,章节2

       在电影《画皮》中，庞勇作为王家军前统领，虽然爱佩蓉，但没有利用权力霸占对方，而是选择了离开，因为佩蓉爱的是王生。同样，飞天晰蝎虽然深爱小唯，法术高强，但并没有强迫小唯，而是为她奉献，甚至杀人，在情势危急的时候也不肯离开，牺牲自己也毫不顾惜。王生虽任都尉之职，但并没有压迫妻子，也没有妻妾成群，他始终珍视和妻子的感情，甚至为了妻子能够复活而牺牲自己。古代以女性的牺牲为代价来满足男性，双方为爱牺牲—不单单是女性，这才是现代的爱情。爱情、婚姻中男女地位的平等，不是和古代而是和现代相联系。“古代所仅有的那一点夫妇之爱，并不是主观的爱好，而是客观的义务;不是婚姻的基础，而是婚姻的附加物”。“现代的性爱，同单纯的性欲，同古代的性爱，是根本不同的。第一，它是以所爱者的互爱为前提的;在这方面，妇女处于同男子平等的地位，而在古代爱的时代，决不是一向都征求妇女同意的。第二，性爱常常达到这样强烈和持久的程度，如果不能结合和彼此分离，对双方来说即使不是一个最大的不幸，也是一个大不幸; 仅仅为了能彼此结合，双方甘冒很大的危险，直至拿生命孤注一掷”。

三、时空变化的现代内涵
       从故事发生的时代背景看，原著并没有写明具体时代;在1965年鲍方导演的《画皮》中，女鬼的故事发生在明朝;在1979年李翰祥导演的《鬼叫春》中，女鬼故事跨越千年，分别是唐朝和清朝。在陈嘉上导演的《画皮》中，故事发生在汉代，对此，陈嘉上给出了这样的理由:“清朝离现在比较近，明朝又太有规范，所以索性把时间推得远一点，就放到了汉代。有一段汉代的狐仙，会感觉不一样。”无论是明朝还是清朝，都深受宋朝以来的理学影响，封建思想严重;与明、清相比，汉朝则不那么“规范”(儒家独尊的现象也只是在汉武帝出现后)，人的自由空间相对大。将故事发生的背景放在汉代，能够为人物形象的重新塑造提供时代条件。“因为汉朝的东西非常的不同凡响，那时候的人视野很大，不仅关心身边的事情，还关心几千公里外的事情”。更能够因为时代的具体化而增强影片的现实意义:“新版《画皮》的主题、年代、表现方式应该能引起今天观众的共鸣，应该有一些现实意义，否则就又有可能走上惊惊道路，这也是以前多种翻拍版《画皮》相对雷同的原因所在。所以我没有通过虚化年代的手法去实现魔幻情节，而是选择了现实感较强的生活环境，这种环境只不过是发生在己经逝去的不同凡响的时代而己。中国绝大多数观众并不喜欢纯粹虚构年代中发生的纯粹虚构的电影故事。”

       从故事发生的空间背景看，原著的空间范围比较小，主要是王生家中和集市;而影片的空间很大，从西部大漠到江南都城。导演把狐妖出现的地方设置为西部大漠，这种变化，能够增强视觉冲击力:大漠上的激战，使观众欣赏到功夫的魅力。茫茫大漠，浩瀚无边，给人一种粗狂、奔放的感觉，使影片显得大气，扩大了观众的视野，这与城市的狭小空间形成对比，就像陈嘉上导演所说:“我希望西部的风情能为这个戏带来大气、宽广的视野和剧烈的反差。大漠的宽广与城市里困兽犹斗的对比。”

四、人物形象符合现代性观念
       在人物塑造上，首先来看画皮女鬼，原著中的女鬼面目狰狞，阴险歹毒，吸精血吃人心是她的目的，是她的本质。而陈嘉上导演的《画皮》，女妖小唯吃人心是不得己的，她只是在迷失了爱的方向时，以此为手段保持人形，去接近所爱的人。她对爱情执著、为爱情献身，可爱、感人。对画皮女鬼丑恶形象的解构和颠覆，既是陈嘉上出于影响的焦虑而另辟蹊径的结果，更是来自他内心深处对婚姻爱情的现代性思考和诉求:“他(指陈嘉上—笔者注)称在影片中加入了自己的爱情观—第三者并不可耻，所以周迅的角色并不像从前的‘凶狠’，反而美丽单纯，‘如果两人关系真的好，抢是抢不走的，但如果抢走了，则代表那两个人的爱情可能比你的更伟大。’他表示自己其实比较同情周迅的角色，她的错只在于她‘来迟了’。”

       原著中王生只是个书生，好色狠琐，风流不羁。在陈嘉上导演的《画皮》中，王生被塑造成武将，重情重义，锄强扶弱，英勇善战。他并非是个放荡不羁的好色之徒，爱上女妖不是单纯的肉欲驱使;他尽职尽责，具有正义感，在以为妻子是害人的妖精时，能够大义灭亲;他珍视与妻子的感情，宁可牺牲自己来换取妻子的复活。陈嘉上对王生形象在身份和品行上的双重改写，既是为了以新鲜感刺激观众的观赏欲望，也是为了把功夫元素带入影片，增强观赏性。