德州巴黎影后观想 形式与情怀、技巧与灵感

　德州巴黎影后观想   形式与情怀、技巧与灵感

　　或者可以在看电影的时候划分两个最粗疏的层面 那就是形式和内容 二者在观看的过程中呈现出整体的表达 而这就是这部电影让我如此感动的地方——在形式上几乎做到了每个镜头都那么精致 每句台词都说到心坎儿里去 在内容上款款情深 情怀真挚 情真意切 从一开始看我就忍不住嚷嚷着“啊呀这个片好桑感好小清新” 看到后面都不禁老泪纵横

　　关于形式的东西让我想起了王家卫和杜可风 之所以想起是因为三个元素——一个是慢 一个是镜子一个是色彩

　　关于杜可风对镜子的使用 波德维尔在我还在读小学的时候已经赞美得淋漓尽致 大家可以看看波叔的论文和书 但是我想说 和文德斯相比 杜可风也绝对是弱爆了的（我没有任何贬低波叔或杜可风的意思 我都喜欢）

　　e.g1 .Travis和他弟刚重逢 前后去了两家motel Travis看过两次镜子 一次是他弟劝他洗澡 他丫等他弟走了以后 看了看镜子 不洗 跑了 第二次是他弟总算把他收拾干净了 他中景坐在床上 背后是白色的墙 镜头从正对着他开始摇开摇了90度 正对着他对面的镜子 镜框中是收拾干净了的他 背景确实Travis侧面蓝色的墙 镜中和镜外两种强对比色彩 完全是一个镜头不切断完成的啊！

　　e.g2 Travis和jane隔着玻璃用电话聊天 那一段对反射和折射的应用淋漓尽致 在狭小的空间里进行了最大程度和最高质量的调度 特别是两人的脸隔着玻璃重合的那幕。。。。。。。。。。。我哭了。。。=_____=

　　说到这里呢 还不得不说色彩和灯光 电影对色彩的敏感度可说是高到高山仰止高不可攀 刚刚的镜子对比是一例 在Travis他弟家中看8mm电影的时候绿色灯光配红色墙蓝色沙发 还有在他弟家阳台上绿色草丛中的一盏红色灯 全部细节都是那么细腻但是完美

　　那么就会想到王家卫啦。。。红蓝绿对比什么的花样年华很多啦 旺角卡门中最后在电话亭拥吻的片段中的片白色调也是经典啦。。 但是呢 整个给人传达的质感是“刻意为之” 是一种很直白的风格化 但是文德斯的色彩融汇在场景之中 既不能让人错过 但是温文尔雅不露声色 加上公路外景的自然光场景的中和 让整个电影不觉浓重 自然地流露出他的情愫——蛋蛋的忧伤！！！

　　然后说说速度吧 这是一个非常有趣的话题！

　　比如说 文德斯受公路电影影响很深 但是

　　a.他拍的公路场景是很“慢”的

　　b.但是他的镜头并不是慢速的！

　　a.的意思是 他用公路去表现人的疏离孤独 用适当的停顿很对景物的穿插还有bgm的节奏让公路拍出了与公路电影不同的节奏 不狂野的 不是推崇自由的 而是一种慢性的被放逐感

　　b.的意思是 对于表现“慢” 表现情绪上的梳理和虚无 还和王家卫比 王家卫会用慢速镜头 但是文德斯不需要！通过空镜头 通过将镜头的画幅扩大 让景物充满空旷的感觉 让人物变小 让火车划过的纵身镜头记录时间的流逝 一种慢的感觉在正常速度中蔓延开来

　　那么我们还谈谈镜头！非常好的镜头

　　e.g3 Travis和他弟在开车回家的路上 一组二人对话的镜头 常见的拍法是镜头放在车前方 一次照进两个人 但是文德斯把它拍成类似于正反打 一个镜头只对着一个人 而且人占镜头的一半 另一半留给窗外流过的车辆和公路 这既有公路电影中表现角色的风味（窗外的公路） 又达致了角色的分离 体现出抽离感

　　e.g3 Travis接孩子放学二人隔着马路的那组平行镜头 平行镜头中的变化因素设置的很完美 充满趣味性 最后引向二人的汇合 也是父子档重新结成的flag 还有Travis走在路上遇到疯子演说的镜头 一开始还以为是画外音 走着走着才发现是场景音

　　好吧我要睡觉了 我用很短的话说说内容

　　很短来说 最粗俗来说 这部电影的主题请参见杨幂的一首歌——刺猬的拥抱

　　我为什么要用这个庸俗的喻体 是因为我想说 关于人情的话题从来是庸俗的 但是文德斯或者伯格曼什么的和杨幂是不能比 那是因为他们是真挚的 而这种真挚体现于前述电影技术与灵光的融会 体现于对形式美感的孜孜不倦 所以我才会这么想说说这部电影——它是我时隔很久终于再次看到的能够达到在形式和话题完美交汇 每一个层面都触动至深的电影