日本名片《罗生门》影片分析及结局电影评论范文

《罗生门》是编导根据日本著名作家芥川龙之介的原著《筱竹丛中》改编的。但黑泽明的电影《罗生门》无论是巧妙的情节设置，深刻的思想内涵，还是电影独特的表现手法都是原著所无法企及的。因此，该片不仅为黑泽明个人赢得了国际声誉，也使日本电影从此登上了世界影坛。

《罗生门》的故事其实是一个情节单一的杀人案：一个武士，一天带着妻子经过一片树林时被人杀害了。那个凶手究竟是谁？要按一般侦破片的拍法，警署立即派出警探，经过一番排查终于抓获凶手。但黑泽明没有这样拍，他运用的时空交错的影片结构手法：即以在罗生门楼下避雨的樵夫、僧人、杂役三个人在一起谈论这件案子（现实时空），与在公堂上四个当事人和证人讲述的四种不同说法（过去时空）相互交叉组接，从而使一个简单的案情变得似乎错综复杂，扑朔迷离，引发人们的思考。这正是导演的高明之处。

影片用画面加当事人的旁白，再现了对这起杀人案的四种不同说法：首先是樵夫的证词，他说三天前上山砍柴时，在山林中发现了一顶女人戴的斗笠和一把精致的小木梳，后来又看见武士的尸体才赶快到官府来报了案；二是强盗多襄丸说：他只想占有那漂亮的武士妻子，不想杀武士，是那妇人一再挑唆，两人决斗，武士输了被他刺死的；三是武士的妻子真砂说：她失身后请求丈夫原谅她，但丈夫那冷酷、恐怖的眼神吓得她头晕目眩，扑倒在他怀里时，手中的短刀误杀了他；四是武士的鬼魂借巫婆之口说：他见妻子和强盗都走了，自己绝望地用妻子的那把短刀自杀的，有人拔走他胸口上那把短刀时他才断气的。编导为什么要安排这四种不同的说法呢？一是增强影片的悬念感，使情节跌宕起伏，扑朔迷离；二是启发观众的思考和判断；三是――也是最重要的一点，是导演为了表达影片主题的需要――四种说法都是从他们个人的主观视点出发，为了怕承担罪责而避重就轻，掩盖部分事实真相――这种人的自私自利和不可信赖正是导演要批判的人性中丑恶的一面。然而在影片的结尾，樵夫不但推翻了他们三个当事人的说法，也忏悔自己在前面说了谎，最终说出了事实真相：两个男人本不想决斗，是真砂故意在两个男人中再三挑唆、激将，惹得两个男人怒火中烧，在决斗中强盗把武士刺死的。为了让观众确信樵夫的话，导演在结尾加上了看似与影片无关，实则关系重大的一笔――樵夫不仅愤怒谴责杂役剥去弃婴衣服的自私行为，而且还主动从僧人手中接过弃婴，当作自己第七个孩子抚养――导演再次用事实有力地证明，让我们相信樵夫的行动体现了人性的存在与复归。僧人最后的表态，也就是让观众接受的观点――更直接地说是作为人道主义者的黑泽明的观点：要相信世界上还是好人多，人性善才是人的本质，未来是充满希望的！

该片在艺术上一个明显的特色就是巧妙地运用移动摄影。如在樵夫上山的这个段落中，太阳照耀着绿色山林，砍柴人肩扛着斧头，沿着弯弯曲曲的林间小道快速行走――从太阳照着树林闪闪发光这个远景画面开始，摄影机就一直跟着樵夫拍，而且在不断地变化着角度，时而仰拍、时而俯拍；时而远景、时而近景；时而全景、时而特写等。摄影机简直像跳舞似的，       俯仰起落，左右旋转，远近跳跃，加上那美妙的音乐旋律，真是情景交融，如诗如画，给人以视觉和听觉的美感享受。再如摄影机高速度地跟拍多襄丸在灌木丛中奔跑的镜头：多襄丸坐在一棵大树下歇息，看到武士牵着马从他面前走过，他被马上坐着的妇人的美貌所吸引，顿时心生淫荡。他想沿大路去追，又怕被他们发现，于是双手拨开小树枝，在灌木丛中跳跃似地奔跑着去追赶那妇人，随着那绿色灌木飞快地向后倒去，人的身影则时隐时现的飞奔向前，仿佛一名游泳健将畅漾在绿色的海洋之中，那场面真是精彩极了。非常奇特的是观众根本感觉不出摄影机的存在，而是观众的眼睛跟踪着人的身影。黑泽明曾经说：“我的独特方法是用多台摄影机同时拍摄。……我要求A摄影机盯住这里，B摄影机盯住那里，摄影机随着演员的动态自由地移动。”“摄影师的工作要让观众感觉不到摄影机的存在。”这充分体现了大师高超娴熟的摄影技巧。

另外，导演对象征手法的运用也别具一格。首先是“门”和“雨”。这个罗生门本是平安京（现在的京都）大城圈的正南门，因年久失修，显得破败不堪。且附近人烟稀少，显得冷落荒凉，成了普通百姓歇脚的地方。暴雨一般给人的阴暗、郁闷、湿漉漉等不好的感觉。导演将一个杀人案的故事放在暴雨笼罩着破败荒凉的罗生门这样一个特定的环境里来讲述是有其特殊意义的――让人们在这个环境中讲述、批判人的自私、堕落、杀人等人性中阴暗、丑恶的一面，同时也让大雨洗涮人的灵魂。最后，雨停了，太阳出来了，樵夫抱着孩子回家了——人心和世界都亮堂了，充满了善良与温暖。