意大利新现实主义电影《偷自行车的人》影片分析及结局电影评论范文,章节2

最后，到了体育场，安东寻车已彻底绝望。他对着楼下停着的一辆自行车呆望了一会儿，又看看四周无人，于是他让儿子赶快挤公共电车先回家。儿子不解地走走停停回望他，他大声地催促儿子快走，当儿子一走近电车，他便向那辆自行车冲过去骑上就跑，结果被车主一伙人抓住还挨了一记耳光。这时布鲁诺看到爸爸受辱，立刻冲上去抱住爸爸大哭起来．．．．．．这里将安东在绝望关头被迫无奈，决意偷车；不料，这受尽凌辱又丧失父亲尊严的最残酷的一幕，被儿子看见后的羞愧、难堪、悲伤等复杂的心理变化清晰地展现在观众面前，令观众无不为之动容！

综上所述，编导对布鲁诺一角的设置及父子间感情的细腻描写，不仅丰富了影片的血肉，丰满了人物形象，同时为父亲的遭遇增添了伦理的话语，从而在个人道德的层面上深化了这场悲剧的内涵。另外，由于布鲁诺聪明、懂事、善解人意、深爱父亲，即使在他挨打，目睹父亲偷车不光彩的行为后，当父亲遭受凌辱，要被扭送警察局时，他仍然不顾一切地冲上去，用他弱小的身躯保护父亲，帮助父亲承担悲剧的痛苦（家庭生活的重担），而此时的父亲也愧悔交加与儿子抱头痛哭起来。到此，影片的悲剧意识已达到顶峰，给观众的心灵产生了巨大的震撼力量。

二是安东和小偷及车主三者间的关系。安东自行车的被盗直接威胁着他一家四口的生存，因此他对小偷恨之入骨。然而当他抓住了小偷，也叫来警察搜查了小偷简陋的房间，结果一无所获，小偷还倒在地上发起疯病来，令其母拉着发疯的儿子痛哭起来。此时安东什么话也没说拉着儿子走了。后来，当安东被迫偷了人家的自行车，车主虽然打骂羞辱了他，但看到布鲁诺哭喊着追赶爸爸的悲惨情景时，顿生怜悯之情，于是放了安东。这样，在安东、小偷、车主三者之间，本来是十分尖锐的矛盾，但在“同为穷人为了生存不得不互相偷窃”的客观因素影响下，结果是互相的理解和体谅。编导为什么要这样处理，笔者认为：一方面体现编导对失业者（穷人）寄予的深切同情和人文关怀，并赋予他们以人性化的东西；更重要的一面是要唤醒他们――酿成这场悲剧的真正原因不是“小偷”，而是这个现实社会！你们的悲剧就是这个社会的悲剧！

三是安东与其他所有人的关系。安东在找车的过程中，除了朋友白澳柯等人外，所到之处都是人们的冷遇！没有人愿提供线索，更没人去帮忙追赶小偷，所有人表现出来的几乎都是冷酷无情，麻木不仁！连警察局对安东的报案也只是敷衍了一下不了了之。特别是一向以“仁爱慈悲”相标榜的天主教堂的教友们，对安东的不幸遭遇不但不给予同情和帮助，还大声喝斥他，将他赶出教堂――由此可见，这个社会已经腐朽没落到了何等程度！编导对社会的阴暗和宗教的虚伪的批判锋芒是何等的犀利！

该片作为新现实主义代表作，为了突出它的纪实性美学风格，不仅没用一个职业演员，也没用摄影棚和人工布景，全部采用街头实景拍摄。片中的职介所、当铺、警察局、自行车市场、教堂、妓院、体育场等全是罗马城中真实的街景。这些作为影片背景的街景，不仅使片中每个事件再现得象生活中那样真实、自然，给人以亲切感，进一步强化了影片的纪实风格；更重要的是，通过这些背景将看相的女人、乞丐、妓女、到教堂乞求一碗菜汤的穷人、哄抢攀爬电车的市民等社会众生相赤裸裸地展现在观众面前，使我们进一步了解了这个社会的灰暗本质，再一次深化了影片的主题。

最后，影片的结尾，导演采用了没有现成答案的开放式结尾。笔者认为这样的结尾更高明：假若导演指明了一条出路，也不见得是意大利社会变革最好的方案。开放式的结尾，能留给观众（社会各阶层的人士）更多地思考空间。这样，社会的变革也许会早一天到来，安东们也许会早一天看到希望的曙光！